El segundo disco será más “agresivo y experimental”, según sus propias palabras. Se sabe a su vez que uno de los singles llevará por título ‘Four Lonely Roads’ y que contará con la colaboración de la cantante folk Cate Le Bon.

La banda seguirá girando, concretamente en Australia y Nueva Zelanda este verano. Así como en varios festivales en las islas británicas.

El trabajo está producido por el sello Captured Tracks. DeMarco estuvo el pasado año tocando junto a Phoenix y lo hemos podido ver en festivales como el Primavera Club de Barcelona.

The Knife

La gira europea de The Knife venía teloneada por Death Electro Emo Protest Aerobics una técnica inventada por Miguel Gutiérrez que en una especie de performance mezcla la protesta político-social con la música y algo de ejercicio. Así que el pasado día 12, DEEP Aerobics calentaba el ambiente de Store Vega de cara a la actuación de los suecos.

Karin Dreijer Andersson y Olof Dreije, acompañados por un séquito de unos seis músicos y bailarines, subían al escenario ataviados con capuchas y en procesión como si de una especie de secta o de ritual se tratase para presentarnos su último trabajo, “Shaking the Habitual”, en el que encontramos temas bailables de carácter oscuro, que desde “Deep Cuts” publicado ya hace diez años se ha ido encrudeciendo cada vez más. Y eso es lo que nos ofrecieron esa noche, dosis de sintetizadores conjuntados con ritmos brutales y coros desgarradores durante casi hora y media de actuación, adornado con instrumentos de lo más bizarro. Abrieron con “A Cherry on Top” a la que siguieron “Raging Lung” más rítmica que la anterior. A partir de ahí el escenario se convirtió en un festival en el que las bases preprogramadas y los instrumentos tomaron protagonismo junto a una especie de nube de humo salida de una máquina, dando una sensación casi fantasmal. Con “Without You My Life Would Be Boring” y “Bird” se adentraron en el terreno mecánico dejando apenas lugar para el rock tradicional y realizando una fusión de sonidos orgánicos y mecánicos.

Varias coreografías se llevaron a cabo ante la atenta mirada de Store Vega a ritmo de canciones como “A Tooth for an Eye” o “One hit”. También se echó mano del espectáculo de luces en “Networking” y “Ready to Lose” dio un respiro al ritmo más brutal para dar paso al electro melancólico y por ende volviéndolos más cercanos al público presente.

La fiesta continuó hasta que empalmó con la programación de la sala, por lo que no estaba muy claro donde acababa una cosa y empezaba la siguiente. La sensación una vez repasado mentalmente el concierto fue la de que The Knife habían pecado esa noche quizás de traerlo todo demasiado preparado de casa. Pese a eso no defraudaron y dieron lo que esperaban sus seguidores.

Redacción: Anders Havsberg (Corresponsal en Copenhague).

Sónar 2013: Popchild Sugiere:

Se acerca el verano y con éste los festivales de música que inundan nuestra península. Uno con más solera y que lleva más años en su haber es el festival Sónar de Barcelona. Bajo el nombre de Festival Internacional de Música Avanzada y Arte Multimedia, el Sónar lleva en activo desde 1994 siendo considerado uno de los más prestigiosos de Europa en su género.

Del 13 al 15 de junio por el escenario del certamen circularán nombres como Pet Shop Boys, Kraftwerk (3D show), Laurent Garnier, Soulwax, Two Door Cinema Club, Bat For Lashes, Lindstrøm & Todd Terje o Nicolas Jaar, entre muchos otros.
Como cada año, el festival contará con talleres especiales, por ejemplo en esta edición hay un laboratorio dedicado al futuro de la creatividad y la tecnología que reunirá un total de hasta 60 actividades que se sumarán a las actuaciones de Sónar de Día. SonarCinema, donde se mostrarán documentales, cortos y películas de acorde con el festival, entre los títulos de este apartado encontraremos “Reincarnated” de Andy Capper, “We Are Modeselektor” de Romi Agel y Holger Wick o”H∆SHTAG$” producida por Red Bull.

Desde Popchild hemos querido realizar nuestras sugerencias para decidir qué no perderse cuando nos acerquemos tanto a Sónar de Día (En la Fira de Montjuïch de Barcelona), como al Sónar de Noche (en la Fira de la Gran Via de L’Hospitalet).

Kraftwerk (3D show)
Una de las bandas percusoras de la música electrónica, los padres de la música experimental tal como la conocemos hoy en día. Qué decir de Kraftwerk, tan solo que siguen estando en boca de todos y que su espectáculo, llevado ahora al 3D, no deja de sorprender. En su concierto seguro que sonarán hitazos como “Radio-Activity”, “Tour de France” o “Trans-Europe Express”. Un espectáculo que no hay que perderse bajo ninguna circunstancia.

Two Door Cinema Club
El trío irlandés rompió moldes en 2010 con “Tourist History” y temazos como “What you know”, “I can talk” o “Undercover Martyn”. Ahora regresan con nuevo trabajo bajo el brazo, “Beacon”, que presentarán en el Sónar de Noche.

Bat For Lashes
La polifacética Natasha Khan aka Bat For Lashes presentará “The Haunted man” su último trabajo que reseñábamos hace unas semanas en estas lineas, y donde se aleja del mundanal ruido y del éxito para crear un disco más personal. Pop sotisficado con bases electrónicas y melodías abstractas que en directo multiplican su potencial e impacto.

Liars
Los de Nueva York nos ofrecerán en directo los temas de “WIXIW” donde mezclan el punk con el electro. El post-rock con la música de baile. En un disco, el sexto de su carrera, que demuestra que esta reinvención les hace sumar puntos.

Sébastien Tellier
Tellier no deja a nadie indiferente, desde el lanzamiento de su primer disco en 2001, “L’incroyable Vérité” hasta el más reciente, “Sexuality”, el músico ha experimentado con varios estilos y texturas, aunque sin abandonar su pop brillante y envolvente con pinceladas de electrónica que en sus directos adorna con una puesta en escena en la que interviene un grupo bien coordinado de músicos. La extravagancia del galo es algo digno de contemplar de cerca.

Delorean
En activo desde el 2000, Delorean ha firmado alguno de los mejores discos de indietrónica de nuestro país como son “Delorean” o “Into the Plateau” plagados de muy buenos hits. A la espera de su cuarto disco, los guipuzcoanos afincados en Barcelona harán bailar en el Sónar a todo aquel que se acerque a escucharlos.

La Bien Querida
Ana Fernández-Villaverde presentará los temas de “Ceremonia”, su disco más reciente con temas intimistas plagados de emociones en los que la acompaña David Rodríguez de Beef a la guitarra y quien también ha realizado las tareas de producción. Su directo nos ofrecerá una mezcla de electrónica, krautrock y shoegazing digno de admirar.

Soulwax
David y Stephen Dewaele conocidos también por sus sets tras 2 Many Djs, regresan con su proyecto para presentarnos un espectáculo en el que mezclan los instrumentos clásicos con ritmos bailables directos a la pista antes de presentar el que será su nuevo y esperado disco. Mientras tanto podremos escuchar piezas de “The Mash Up Machine” y “Most of the remixes”, entre otras.

Justice DJ Set
Una de las bandas más relevantes del electro actual son sin duda Justice, discos como “Audio, Video, Disco” o “New Lands” son un claro ejemplo de ello. En esta ocasión los franceses se presentarán en el Sónar de Noche en una sesión de djs en la que nos ofrecerán un set de calidad a la altura de su exquisito paladar.

Matthew Herbert DJ
El heterogéneo Matthew Herbert ha aportado mucho a la música electrónica de los últimos veinte años, realizando discos y remezclas que han dado que hablar sobretodo por su jugueteo con la experimentación que lo ha llevado a actuar en algunos de los festivales más selectos de medio mundo. Ahora, bajo su posición como director creativo de los archivos radiofónicos de la BBC, regresa a Sónar como dj en un set en el que nos ofrecerá lo mejor y más sorprendente, como nos suele tener acostumbrados.

Jackson and his Computer Band
El parisino Jackson estará presente en el Sónar de Día con su electro-funk en el que podremos escuchar los temas de “Smash”. El músico estará acompañado por su nueva Computer Band: una máquina gigante de 5×3 metros cubierta de espejos y compuesta por cuatro sintetizadores/samplers. Una actuación que hay que anotar en nuestra agenda antes del lanzamiento del que será su segundo disco, ocho años después del primero.

Matthias Zimmermann
Matthias Zimmermann funde la electrónica con el funk y algo de hip-hop. No ha parado de trabajar en el último año y en Sónar, el alemán vendrá a demostrarlo.

ZA!
El dúo de Barcelona acaba de lanzar “Wanananai” en el que vuelven a explorar la música étnica, la electrónica y el funk. Sobre el escenario son pura energía que se contagia a los presentes y eso lo podrán demostrar también en esta ocasión. Creatividad en estado de ebullición.

Random Heroes 2 (Ravenous Games)
Empezamos con Random Heroes 2, que es la segunda parte del juego de acción popularizado el año pasado en el App Store. En esta segunda parte contaremos con más saltos, más disparos y más monstruos. Seguiremos moviéndonos a través de plataformas y guiaremos a un grupo de héroes de lo más variopinto. Dispondremos también de nuevas armas para completar los 90 niveles que tiene el juego.
Descarga en iTunes

The Sandbox (Pixowl/BulkyPix)
Se trata de un título en el que jugaremos a ser Dios. Deberemos de unificar elementos para dar forma a la Tierra. Desbloquearemos elementos a través de otros primarios, por lo que al final tendremos tierra, agua, arena, fuego, cera, metal o nieve con los que crearemos el Mundo. Deberemos de completar 24 misiones al final de las cuales conseguiremos maná que nos dará la oportunidad de obtener nuevos ítems y superar niveles. También lograremos avanzar gracias a compras in-app. El título está disponible para descarga gratuita en el App Store.
Descarga en iTunes

Slayin (FDG Entertainment)
Slayin es un juego de rol para iPhone, iPad e iPod touch. Tenemos más de cien misiones que cumplir y tres personajes a escoger con los que derrotar a infinidad de enemigos. Está basado en los juegos de acción RPG clásicos y se trata de un juego muy entretenido que nos transportará al pasado, a las primeras maquinitas tanto por los sonidos que lo componen, como por la estética o los controles.
Descarga en iTunes

Final Fantasy V (Square Enix)
La quinta entrega de la mítica saga, acaba de llegar a iOS. Creada en 1992, nos adentra en un mundo donde cinco héroes deberán de salvarnos de la destrucción del mundo. Los controles son sencillos de manejar, los gráficos han sido mejorados y contamos con nuevos trabajos, jefes finales, así como compatibilidad con Game Center. El precio es de 14,49 euros, eso sí no tiene compras in-app.
Descarga en iTunes

Star Command (Star Command)
Se trata de un juego de estrategia que viene a recordarnos a la épica serie de televisión Star Trek. Comandaremos una nave manejando a su capitán. Deberemos de cumplir misiones y derrotar a varios enemigos. La historia o el escenario variará en función de las decisiones que hayamos tomado en el juego. Tendremos que mantener nuestra nave creando nuevas salas y reclutando tripulación. Otro juego muy adictivo con el que están garantizadas horas de entretenimiento.
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The Blockheads (Magic Jungle)
Al estilo Minnecraft encontramos The Blockheads, una aplicación gratuita en formato sandbox donde de lo que se trata es de sobrevivir. Hemos aterrizado en un remoto lugar y deberemos de crear construcciones si queremos seguir adelante. No habrá misiones, pero tendremos que seguir construyendo si queremos seguir con vida. Los controles son sencillos de manejar y cuenta con una parte social en la que podremos descubrir nuevos trucos y guías.
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Nimble Quest (Nimblebit)
Nimble Quest es un RPG parecido al popular “Snake” de los primeros móviles Nokia. La jugabilidad es muy similar, con la diferencia reside en que cambiamos la serpiente por un grupo de héroes en fila india. Al principio seremos solo uno, pero a medida que vayamos avanzando y combatiendo a nuestros enemigos, el número de héroes será mayor, por lo que tendremos que tener cuidado de no chocar ni entre nosotros mismos ni con los atacantes. Dispone también de una parte social.
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Ridiculous Fishing (Vlambeer vof)
Otro popular juego que comentábamos hace unos días en Popchild, “Ridiculous Fishing”. Un título que triunfa por su simpleza y por ser muy intuitivo. En él deberemos de pescar bajo el mar una serie de peces, para luego subirlos a la superficie, hacerlos volar por los aires y con un rifle disparar desde nuestra barca para conseguir puntos extra. Un título muy cuidado tanto en detalles gráficos como en controles.
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Crazy Bill ( Popchild Studio/Ivanovich Games)
Crazy Bill es un endless runner creado con mucho mimo. Se trata de un juego con gran sentido del humor (con la aparición de múltiples personajes famosos convertidos en zombies) que cuenta con una acción frenética en la que deberemos de ir subiendo pisos y destrozando enemigos por el camino (zombies come-cerebros, ratas convertidas y ácido que gotea del techo). Un entretenido título en el que tendremos que ir consiguiendo zockens para obtener nuevas armas y poderes.
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1001 Attempts (Everplay Interactive)
Se trata de un juego arcade al más puro estilo clásico. Tiene una jugabilidad directa en la que deberemos de sortear obstáculos y recoger objetos, parecido a Space Invaders u otros títulos similares de la época. Los gráficos son simples y el juego es sencillo, lo que no quiere decir que no sea un título muy entretenido y adictivo.
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King Cashing 2 (Productions Multimage)
Segunda parte del RPG para iOS. El juego se basa en las clásica tragaperras. Esta segunda parte introduce mejoras en los gráficos y en la historia del juego, que se complementa con un cómic dividido en tres partes. El título cuenta con un total de hasta 50 enemigos y 120 armas que deberán de combinarse para lograr la mejor puntuación posible.
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Relic Rush (Josh Presseisen)
En Relic Rusch manejaremos un saqueador de tumbas diseñado en 8-bits. El personaje se mueve solo y va escalando paredes, subiendo escaleras y sorteando obstáculos. Lo que nosotros deberemos de hacer es evitar que nuestro protagonista deje de moverse tratando de que no caiga en trampas mortales. El título dispone de un total de hasta 160 pantallas que se van complicando a medida que avanzamos en el juego. Un título simple e inteligente a precio económico.
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QuestLord (Eric Kinkead)
QuestLord, es un juego de los de toda la vida de Dragones y Mazmorras (de rol) con excelentes gráficos y buena banda sonora. Cuenta con hasta 160 mapas, 18 misiones que completar y la posibilidad de escoger hasta tres personajes distintos (humano, elfo o enano). Otro entretenido juego, aunque está solo disponible en inglés.
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Pixel People (Chillingo)
Juego de estética retro basado en un original guión y con todo tipo de detalles. En este deberemos de ser los creadores de toda una civilización gracias a una máquina clonadora con la que conseguiremos mezclando a personajes con diferentes profesiones, otros de nuevos con diferentes roles. La idea es repoblar el planeta, crear ciudadanos, edificios, construcciones. Todo dependerá de nuestras habilidades.
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Jones on fire (Glass Bottom Games)
Está compuesto por 10 niveles en el que deberás de demostrar tus habilidades. Tendremos que saltar, correr y esquivar todos los obstáculos que se nos pongan por delante para conseguir nuestro objetivo (que es salvar a una serie de gatitos gracias a nuestro personaje) y llegar al final de la partida sanos y salvos habiendo conseguido recaudar el mayor número de mininos.
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Mutant Mudds (Renegade Kid)
Llegado desde Nintendo 3DS a iOS. Es un juego de plataformas retro en el que manejamos a Max, el protagonista, equipado con una cañón de agua y un jetpack con los que combatirá contra el enemigo, una serie de mutantes que quieren poblar la Tierra. El juego dispone de hasta un total de hasta 60 niveles divididos en 5 mundos con temáticas diferentes.
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Pixel Defenders Puzzle (Social Titans)
Pixel Defenders Puzzle, como dice su nombre es un juego de estrategia de puzzle, en el que deberemos de defender a princesas, reyes y reinas de los enemigos que intentan atacarnos. La jugabilidad es parecida a la de Triple Town y similares. Tendremos que hacer coincidir bloques del mismo color para crear unidades de defensa y participar en tácticas de estilo RPG.
Descarga en iTunes

Angle Isle (Rusty Moyher)
El último título de la lista es Angle Isle, un juego en pixel-art donde el protagonista es un pajarillo que vive en un árbol, tendremos que conseguir que ese pájaro sobreviva a los ataques enemigos, que se alimente y que subsista. Es un juego de plataformas en píxel en el que deberemos de superar obstáculos y recolectar alimentos.
Descarga en iTunes

Al fin y al cabo estamos hablando de púberes, de niños de camino a la madurez, un momento de la vida de cada uno en la que pasamos por un proceso transformador que nos acaba convirtiendo en lo que somos. Nos define, y mientras tanto estamos sometidos al escrutinio del entorno que nos rodea, porque el peso de social es grande, incluso superada ya esa etapa. Aprovechando estos temas tan universales, personales y cercanos Sciamma nos narra un bonito cuento muy bien interpretado por las actrices principales (Zoé Héran, Malonn Lévana, Jeanne Disson), que aunque jóvenes ya nos demuestran su talento. “Tomboy” cuenta la historia de Laure, una niña de aspecto andrógino que llega nueva al barrio y se hace pasar por un chico, se cambia el nombre por Mickäel y ese verano conoce a Lisa, quien le prestará mucha atención porque es diferente a los demás chicos que conoce. La tensión por lo que puede que pase más adelante o a cada momento que Laure se hace pasar por chico (teniendo en cuenta que los padres no saben nada de esto), es un punto a favor de la película que aumenta su emoción al final de la misma. Eso junto al hecho de ver los acontecimientos desde el punto de vista de los niños y de un modo totalmente tierno es lo que hace que la película sea digna de destacar.

“Tomboy” es pues un nuevo planteamiento de ver la búsqueda de la analogía sexual, bajo un punto de vista que mezcla los toques mágicos con la realidad cruda y dura.

Calificación: 8/10

Con un sonido pop muy característico y con la voz de su líder y cantante Adam Olenius muy cercana a la de Robert Smith de The Cure, Shout Out Louds son una banda independiente muy aclamada en su país y parte del extrangero. Sus temas mezclan las explosiones armónicas con la melancolía más intimista.

Los detalles de los conciertos son los siguientes:
10 octubre : Barcelona – Apolo
11 octubre : Madrid – But (Son Estrella Galicia)

Informa: Houston Party

Sam Amidon

Temas como “I Wish I Wish” de toques jazzy o la propia “Bright Sunny South” nos muestran su lado más emocional e intimista. Añade versiones como “My Old Friend” de Tim McGraw (clásico country), que adorna de un modo grácil, y nos muestra su amplia variedad de registros con “As I Roved Out” a ritmo de banjo, “Streets of Derry” de sabor irlandés y “He’s Taken My Feet” donde la distorsión toma protagonismo. También destacan “Weeping Mary” que cierra el disco y que fue grabado para Nonesuch en 1977 por los propios padres de Amidon cuando formaban parte de Word of Mouth Chorus. “He’s Taken My Feet” donde la fantasía y la realidad se dan la mano en una catarsis ruidosa. Y otra curiosa versión “Shake It Off” de Mariah Carey, un tema que acaba haciendo suyo y que acompaña al piano. La soledad, cierto aire dramático y algo de nostalgia, recorren el disco de punta a punta en el que suenan cuerdas, percusión y viento a partes iguales, y en el que el músico, siempre pegado a su banjo, nos ofrece sus historias más personales.

Sam Amidon consigue demostrar con “Bright Sunny South” que lo más tradicional no siempre está reñido con la actualidad ni siquiera con lo más pop, léase mainstream, y que esto puede acabar dando incluso un resultado de óptima calidad.

Nota: 7/10

En sí es simple, lanzar a los peces por el aire para conseguir la puntuación más alta y competir con tus amigos, si así lo deseas, en Game Center. La complejidad añadida viene en que se dan diferentes horas del día y situaciones climatológicas distintas, por lo que tendrás que escoger al pez más adecuado para realizar el salto dependiendo del momento que toque, pasando de un día soleado, a nieve o a olas de gran altura. A parte de eso, hay una serie de misiones que aparecen al principio de cada partida que a medida que las vayamos superando subiremos un nivel más, además que nos ofrecerán una serie de gemas preciosas que servirán para conseguir nuevos poderes o habilidades.

Al final resulta ser un juego entretenido pero quizás no tan trascendental como podríamos pensar viniendo de quienes viene. Aún así a 0,89 euros está muy bien desarrollado y diseñado, con grandes gráficos, buena banda sonora y jugabilidad adictiva.

Puntuación de Popchild:

Jugabilidad: 8/10

Sonido: 9/10

Gráficos: 9/10

Entretenimiento: 8/10

Media: 8/10

Descargar en iTunes

El trabajo, continuación de ‘Tonight’ (2009), se publicará el próximo 26 de agosto y fue grabado en el estudio de Londres del cantante de la banda Alex Kapranos y el guitarrista Nick McCarthy, así como en sesiones registradas en Estocolmo y Oslo.

La grabación del álbum ha contado con varias colaboraciones, aunque de momento la única que se ha hecho pública es la de Roxanne Clifford de Veronica Falls.

El tracklist de ‘Right Thoughts, Right Words, Right Action’, es el siguiente:

01 – Right Action
02 – Evil Eye
03 – Love Illumination
04 – Stand On The Horizon
05 – Fresh Strawberries
06 – Bullet
07 – Treason! Animals
08 – The Universe Expanded
09 – Brief Encounters
10 – Goodbye Lovers & Friends

“Carrier” se publicará vía Polyvinyl y de momento ya puede escucharse un tema adelanto, “Confidence”, del que podemos ver el video más abajo, y que saldrá a la luz el 21 de mayo.

The Dodos han comunicado que el disco está en gran parte dedicado a Christopher Reimer, guitarrista de la banda fallecido en 2011.

El tracklist del disco es el siguiente:

01 – Transformer
02 – Substance
03 – Confidence
04 – Stranger
05 – Relief
06 – Holidays
07 – Family
08 – The Current
09 – Destroyer
10 – Death
11 – The Ocean

La acción transcurre en una nave en el espacio y vendría a ser un escenario de ciencia ficción parecido a Star Trek pero en versión retro-píxel. El juego puede descargarse al precio de 2,69 Euros para iPhone e iPad.

En el trailer a continuación podemos ver con más detalle como se desarrolla el juego:

La serie estaría basada en un Manga del mismo nombre que consta de 18 volúmenes cuyo creador es Naoki Urasawa. La historia es un thriller psicológico con elementos de drama, terror y de novela negra sobre un doctor a la búsqueda de un psicópata.

Junto a del Toro trabajará en el guión Steven Thompson, guionista británico que ha participado en series como Doctor Who y Sherlock.

Esta temporada está ya empezando a prepararse y en ella contaremos de nuevo con la presencia de Jennifer Coolidge como Sophie, la vecina de las chicas, Jonathan Kite como Oleg, colega del trabajo de ambas, Matthew Moy como su jefe Han y Garrett Morris como el ácido Earl que también trabaja en la cafetería de Han.

La serie cuenta con un buen número de seguidores atraídos por su humor ácido y sugerente en la que vemos el día a día de estas dos chicas “sin blanca” en busca de su sueño.

El catálogo es amplio y original (desde diseños basado en la Gameboy hasta una linea basada en el Señor de los Anillos o Tiburón), aunque esta vez nos centraremos en la nueva colección que ha firmado junto con Lucasfilm basada en las películas de Star Wars. Sin duda estas innovadoras piezas harán las delicias de las más geeks y por supuesto de sus parejas.

Así que podremos ver a Darth Vader estampado en un traje de baño desde donde parece decir eso de “Soy tu padre!…”, la escena del cruce de espadas láser entre Darth y Luke o un vestido de H2D2 de quitar el hipo. Las prendas están realizadas en poliester y lycra y los hay de diversas tallas, algunas son piezas limitadas, como la del estampado de la princesa Leia.

Según el creador, esto es un sueño hecho realidad ya que de pequeño era gran admirador de la saga de Lucas y poder plasmarlo en sus prendas ha sido todo un regalo. En este momento las prendas están rebajadas en los envíos internacionales así que es el momento ideal para hacerte con una de ellas.

Si eres una fashion-victim tirando a freak, esta es tu marca sin duda, no quedarás defraudada y seguramente volverás a por más, como lo hacen la mayoría de los Sharkies (depredadores voraces que atacan salvajemente la web de Black Milk cada vez que hay un producto nuevo para hacerse con él).

Las gafas Palens están fabricadas con maderas de zebrano y de nogal procedentes de bosques sostenibles de Brasil. Son muy originales ya que al estar realizadas en esa materia no hay ninguna que sea igual a otra. Se trata de un producto artesanal que en este momento ya realizan desde su fábrica en Badalona compuesta por unas seis personas (a las que se van sumando nuevos trabajadores). Es decir que el proyecto a parte de ser cuidadoso con el medio ambiente, da trabajo a unas cuantas personas, algo bastante necesario dado al estado actual de las cosas.

Los modelos que encontramos en el mercado son Waldi y Noli adecuados tanto para hombre como para mujer, se realizan unas 35 gafas al día por lo que es algo sumamente exclusivo y podemos encontrarlas al precio de unos 89 euros, buen precio teniendo en cuenta que es un producto “hand made”.

Además en este momento su autor también está experimentando con maderas recicladas de viejas tablas de skate para dar con una nueva linea. De momento la primera está funcionando de fábula, mientras los pedidos van en aumento.

La carcasa está disponible en color plata con los dibujos del robot encima en azul marino. Y se ha lanzado al mercado con motivo de la celebración del 25 aniversario de la creación del logotipo.

Se puede conseguir para 3DS y 3DS XL. De momento no podemos encontrarla en las tiendas de por aquí, así que si queremos conseguir una, deberemos hacerlo directamente en la tienda online de Capcom. El precio oscila sobre los $15.95.

El elenco contará con nombres como Jason Clarke (serie Brotherhood; La Noche más Oscura), Kodi Smit-McPhee (The Road) recientemente sumados al reparto, junto a Gary Oldman (El caballero oscuro: La leyenda renace) o Andy Serkis que daba vida a César (el simio protagonista), entre otros.

La acción se desarrolla quince años después de los eventos de su predecesora.

El film se estrenará en 2014, aunque de momento no se tienen más detalles.

Colin Firth

De momento no se tienen detalles de como se llamará el film, ni el argumento, como es habitual en los rodajes del de Nueva York. Lo que sí se sabe es que se rodará en el sur de Francia.

“Threads” cuenta con un puñado de buenas canciones. El disco comienza con introductoria “The Pull” donde las melodías de guitarra te transportan por ritmos constantes y voces translúcidas, luego le sigue “Prehistoric” que machaca con esos ritmos repetitivos que se te pegan y no te abandonan en toda la escucha, adentrándose en algo más oscuro. Cabe destacar también títulos como “School Friends” un tema melódico con pinceladas synth. “Dead Oaks” una canción alegre de ritmos indie-punk y “Wolf” que cuenta con una intro en 8 bits para luego ir añadiendo coros y guitarras que te arropan en su particular universo, a ratos oscuro, a ratos más claro.

El disco es ideal tanto para los días lluviosos como los soleados, repartiendo un poco el peso con temas y letras de un estilo o de otro. Es un trabajo más maduro que su antecesor, un poco disperso, pero que te lleva de viaje por una atmósfera que te atrapa desde el principio y que por suerte se traslada a gran parte del álbum.

Now, now está preparando ya el que será su nuevo álbum mientras siguen girando por EE.UU en un extenso tour. Esperamos que pronto podamos verlos por nuestros escenarios.

Nota: 8/10

Streets of Laredo

Queda demostrado que es la época del nuevo folk, solo hay que dar un vistazo alrededor (The Lumineers, Alabama Shakes, Jake Bugg, Of Monsters and Men…), aunque lo suyo sería que entraran a trapo con la crítica social como lo hicieran sus ancestros en los sesenta. Pero no nos desviemos del tema, la banda formada por Daniel, David y Sarah Gibson ejecuta brillantes temas instrumentados por guitarras acústicas, panderetas y percusiones que convierten su sonido en algo puramente adictivo.

De momento el single que podemos encontrar tanto en Bandcamp como en Spotify, es un buen aperitivo y un regalo de cara a lo que tenga que venir más adelante, así que no os olvidéis de su nombre, nosotros mientras tanto les seguiremos la pista de cerca.

Nota: 7/10

El reto del lanzamiento de “Wondrous Bughouse” era alto dado a que las expectativas depositadas en este trabajo tras el lanzamiento de los singles “Mute” y “Dropla” dejaban el listón bastante arriba al ser de dos temas pegadizos y enérgicos. Hay quien puede que piense que estas expectativas no se han cumplido, que el disco es demasiado ambicioso y con más vistas a resultar bien parado que en el contenido en sí del mismo. Pero también puede haber quien piense que éste cuenta con una mejor producción y un cuidado especial en todos los detalles sin defraudar a los fans, siguiendo con su pop de toques psicodélicos, lo-fi y minimalismo. Seguramente tanto unos como otros tendrán parte de razón. “Wondrous Bughouse” es un disco alegre, aderezado con momentos de reflexión. Las letras marcan la simbiosis entre la juventud y el inicio de la madurez que es en el punto en el que se encuentra Powers en este momento. No se adentra solo en temas densos y experimentales como en “Attic Doctor” sino que también incluye composiciones de simple pop-rock como en “Pelican Man”. Lo mismo ocurre en las letras que van desde la alegría de piezas como “Daisyphobia” hasta el respeto por la muerte en la antes mencionada “Dropla”.

Youth Lagoon dibuja un disco sincero que en momentos peca de osado sin llegar al atrevimiento. Un paso adelante más para el americano tanto a nivel personal como profesional, que mira al frente sin perder el origen que se mantiene a sus espaldas inquebrantable.

Nota: 7/10

Este recopilatorio incluirá:

-Metal Gear Solid
-Metal Gear Solid 2: HD Edition
-Metal Gear Solid 3: HD Edition (que incluye las versiones de MSX de Metal Gear y Metal Gear 2)
-Metal Gear Solid: Peace Walker HD Edition
-Metal Gear Solid: VR Missions
-Metal Gear Solid 4: Trophy Edition

Además de dos novelas gráficas digitales creadas por Ashley Wood con la historia de los juegos.

“Queremos dar a los fans de Metal Gear Solid la oportunidad de experimentar la experiencia de la saga desde el principio hasta el final, todo en una consola”, se puede leer en la nota de prensa. “Con la colección de varios juegos, los usuarios pueden ver cómo evoluciona Metal Gear Solid en la querida y aclamada saga que es hoy“.

El lanzamiento está previsto para junio y es sin duda una compra obligada para los fans de la saga.

Agencia Maslow

Siguiendo con las agencias nacionales que se dedican a la creación de aplicaciones para ellos mismos o para marcas concretas, encontramos desde Valencia a Maslow, creada hace un par de años y que ha trabajado para editoriales como Edebé, la marca deportiva Huru, o el club deportivo Levante UD. A continuación os dejamos con la entrevista online que mantenimos con Jaime Aguiló, socio y Director Creativo de la agencia.

Jaime Aguiló – Agencia Maslow | Valencia

Cuéntanos brevemente la historia de Maslow.
Agencia Maslow es una agencia de publicidad que tiene cosa así de 2 años y medio. Nos dedicamos a tener ideas para que las marcas sean más conocidas y generen más confianza. Entre nuestros proyectos, además, hay algunas promociones de Apps móviles; como, por ejemplo, Hidalgus. Videojuego desarrollado por Edebé por el que hoy estamos aquí teniendo esta conversación. :^)

¿Cómo ves el panorama actual del videojuego en dispositivos móviles?
No soy la persona más indicada para hablar de esto. No obstante, creo que están en un buen momento. Su momento, de hecho.

¿Es un buen marco para las empresas pequeñas en contra de las grandes industrias dado que los juegos que más se venden son de empresas pequeñas?
No creo que en la generalización de que “los juegos que más se venden son de empresas pequeñas”. Hay de todo. Hemos visto pelotazos muy merecidos de equipos pequeños y jóvenes; pero también a grandes corporaciones adaptándose para lanzar títulos muy conocidos y con mucho recorrido. Es un nuevo marco, un nuevo mercado. Con nuevas reglas.

¿Móvil o Tablet?
Si quiero llevarlo en el bolsillo y poder hacer llamadas, un móvil. Si quiero tener una segunda pantalla mientras veo la tele o un buen soporte para llevar libros y películas, un tablet. Fácil.

Está claro que los juegos móviles están cambiando la forma de hacer juegos: más simples y orientados a partidas rápidas. ¿Cómo ves el futuro de los videojuegos?
Del futuro no sé prácticamente nada. Es cierto que ahora hay un auge de juegos de niveles cortos con énfasis en la sencillez. Pero también hay historias complejas y largas como Hidalgus. ¿Quién sabe? Comunio es un juego de mucho éxito pero no es precisamente corto. O Travian, un juego que lleva ya muchísimos años, que no es para nada sencillo. ¡No hay norma que valga!

¿Ves posible un salto del móvil a la consola y/o a la inversa? ¿Lo tenéis planeado para el futuro?
Como no somos desarrolladores sino una agencia de comunicación, no es algo que nos hayamos planteado. No obstante, creo que las plataformas conviven. Vende mucho el discurso apocalíptico de “nosequé va a matar a nosecuál” como se ha dicho y se dice mil veces cada día; pero nunca sucede. Los distintos soportes conviven, así que no será nada raro ver proyectos y hábitos donde consola y móvil se den la mano… o el relevo.

¿Cuáles son vuestros canales de difusión una vez están los juegos en marcha?
Promocionar una App es complejo, entre otras cosas, porque los canales de venta son limitados: sólo la App Store o Google Play. Intentamos lograr la máxima repercusión posible a través de blogs y medios. Plataformas de recomendación de apps al estilo de la difunta Apps Gratis son de gran ayuda también.

Que proyectos tenéis en desarrollo actualmente?
La verdad es que, como agencia de publicidad, siempre nos hemos sentido muy cerca de las Apps. Ahora mismo hay varias en camino. ¡Ya os contaremos! :^)

Imágenes: Agencia Maslow.

La app está compuesta por cuatro apartados: La Librería, Mis Cuadernos, El recreo y Yo. La primera dispone de una librería creada por varias fichas que incluye contenidos que fomentan las habilidades y destrezas de los pequeños y que abarca áreas como Matemáticas, Lengua, Ciencias, Inglés y Artística. Mis Cuadernos recoge las puntuaciones de las pruebas realizadas y que una vez superadas irán desbloqueando ítems como fondos, pegatinas o juegos. El Recreo, que cuenta con juegos que desarrollan la imaginación y Yo, dónde el niño podrá configurar su perfil con su propio avatar.

La aplicación se va actualizando semanalmente, la más reciente corresponde a un apartado para aprender inglés para que los niños se vayan familiarizando con su vocabulario ya desde pequeños de cara a su futuro académico.

“Pupitre” se puede descargar de forma gratuita en iTunes, aunque luego dispone de algún micropago para conseguir algunos apartados más extensos y adquirir más fichas o nuevos ítems.

Descargar en el App Store

La película ha sido producida por Francis Ford Coppola y su hijo Roman, ya que el director disponía de los derechos del texto y era un proyecto que ya tenía en mente desde hacía años. En ésta se narra el camino hacia la libertad de tres jóvenes, Sal Paradise (seudónimo de Kerouac), un neoyorquino que aspira a escritor y que para evadirse se la realidad tras la muerte de su padre se une a Dean Moriarty (quien en realidad es Neal Cassady) y a LuAnne Henderson (mujer de Cassady quien también fue escritora). Esta road movie cuenta con una estupenda banda sonora, una dirección de fotografía exquisita y un reparto con buena nota (más para unos que para otros) y entre los que encontramos a Sam Riley, Garrett Hedlund, Kristen Stewart, Amy Adams, Alice Braga, Kirsten Dunst y Viggo Mortensen.

“En la carretera” es un grito a la libertad, un camino hacia el cambio imaginada por todos aquellos a los que no les gusta la realidad que les rodea. Pese a la cantidad de texturas que aparecen en el texto, el relato en gran pantalla se queda corto en los 124 minutos de metraje que dura el film, no acaba de profundizar del todo en algunos pensamientos de los protagonistas y nos narra casi solo las acciones que tienen lugar de manera consecutiva, y quizás la parte que se eche de menos de la adaptación sea hondar un poco más en la personalidad del protagonista o de algunos de ellos, sus puntos de vista. Aunque por otro lado se agradezca la fidelidad al original en cuanto a narración de los hechos se refiere.

Sexo, drogas, alcohol, conversaciones nihilistas, música jazz, eso es lo que podemos encontrar en este retrato de una época a la se le deben muchas cosas y que abrió un camino que ahora están tratando de volver a cerrarnos en muchos sentidos.

Calificación: 8/10

Para empezar decir que ese mundo, el de los adolescentes, en el que nos introduce muchas veces Korine es fiel a la realidad, quizás no a la de todos pero sí a la de la sociedad del momento, tan solo hay que encender el televisor para darse cuenta de unas cuantas cosas y que el californiano nos retrata del modo más desgarrador e hiper-real posible. En este caso, cuatro chicas de instituto (tema a parte es si la elección de las actrices ha sido buena, porque dos de ellas vienen de Disney tratando de hacer de chicas malas, bla, bla bla…) que sueñan con un ideal impuesto por el entorno y a la vez por ellas mismas en el que se mezcla la fiesta, la fiesta y más fiesta y que tiene lugar al otro lado del país, en las interminables playas de Florida (lo que aquí vendría a una Ibiza en hora punta, por ejemplo). Pero ese paraíso muchas veces choca en un momento dado con una realidad que quizás no es el esperada, ya que toda esa fantasía tiene también su lado oscuro con la que irremediablemente te das de bruces.

Es en ese momento en el que siempre aparece una figura clave, en este caso encarnada en el personaje de James Franco, que viene a ser como un ángel a caballo entre el cielo y el infierno. Éste las guiará por un recorrido donde estarán presentes las armas, las drogas, los atracos, temas pop, el sexo y el alcohol que se representan en algunas escenas como una especie de videoclip de un grupo riot de intenciones declaradas. Por lo tanto “Spring breakers” es un fragmento de una descarnada y distorsionada (siempre llevada al límite) realidad en la que la juventud juega un papel clave, todos hemos pasado por momentos más o menos escandalosos a ojos del observador, y que mezclada con las circunstancias y el ámbito dan lugar a un cóctel explosivo.

El film tendrá defensores y detractores y está claro que no es apta para todo el mundo, pero al fin y al cabo es lo que Korine busca en cada una de sus historias, dejando la decisión del visionado en manos del espectador.

Calificación: 8/10

Ya queda poco para que se estrene “Los Juegos del Hambre: En llamas” (The Hunger Games: Catching Fire), la segunda parte de la esperada saga creada por Suzanne Collins llevada a la gran pantalla y protagonizada por Jennifer Lawrence como Katniss Everdeen, Josh Hutcherson como Peeta Mellark y Liam Hemsworth como Gale Hawthorne. Y en la que destacan también los nombres de Donald Sutherland como el presidente Snow, Woody Harrelson como Haymitch Abernathy o Philip Seymour Hoffman como Plutarch Heavensbee, entre otros.

La película se estrenará en nuestro país el próximo 22 de noviembre. En esta segunda parte Katniss volverá a casa (el Distrito 12) pero deberá de regresar junto a Peeta en una gira de la victoria por el Capitolio tras haber plantado cara al mismo en la pasada edición de los Juegos del Hambre. Las circumstancias harán que además tenga que volver a la Arena para participar en la 75º edición de los Juegos donde deberá de enfrentarse a antiguos campeones del torneo, siempre bajo la atenta mirada del Presidente.

El film ha sido dirigido por Francis Lawrence, director de “Soy Leyenda”, que sustituye a Gary Ross al frente de la saga.

Dado que la ilustración se encuentra en uno de sus mejores momentos, se puede comprobar en el total de libros publicados al año, así como su aparición en la publicidad. Esta edición titulada Fuera de página quiere realizar un análisis sobre el estado actual de la ilustración y su vínculo con el diseño que es cada vez más estrecho en manos de sus autores que trabajan con empresas o agencias que pretenden imprimir un estilo determinado a sus campañas y/o productos.

Ilustrafic ofrecerá un espacio en el que habrá actividades como el foro de empresas con el que se pretende poner en contacto al ilustrador con la industria y diferentes exposiciones como Acrobacias visuales, cuadernos de Isidro Ferrer y Pep Carrió, para conocer de cerca el proceso creativo. También habrá talleres prácticos presentados por conocidos artistas e ilustradores.

Para más información: www.ilustrafic.com

Existen hasta un total de 700 casos en la península ibérica que no tienen expliación y cuya versión oficial se suele atribuir a fenómenos astronómicos, casos de sugestión colectiva o pruebas militares confidenciales.

El documental contará con 5 capítulos, el primero realiza una conexión entre el caso Roswell, ocurrido supuestamente en Nuevo México (EE. UU.) en julio de 1947 y fenómenos ocurridos durante la Guerra Civil española.

En el blog podremos encontrar el tipo de manualidades en franjas de edades de los niños, y que engloban desde peluches hasta cojines pasando por calcetines, muñecos de papel y figuras de madera, todo aquello que se pueda fabricar de forma casera y que va muy bien en estos tiempos difíciles que vivimos. Además siempre podrás sorprender con tu creatividad con algún regalo hecho a medida.

Todos los objetos están cuidados hasta el último detalle y se nota el mimo que Joel imprime en sus creaciones, en los que usa materiales como telas, hilos, cartón, maderas, pinturas acrílicas, papel y lápices de colores. El resto lo deja a su imaginación, que no es poca. Una sección muy curiosa de la web es en la que nos muestra una ciudad en miniatura toda ella realizada en papel. Una bella idea que puede guardarse en una pequeña caja de latón.

Y es que las cosas hechas con cariño y buen gusto brillan por si solas y este es un claro ejemplo de ello.

La brillantez de la idea es indiscutible, aprendes jugando, manejando uno o varios robots de los que controlaremos sus movimientos a través del código. Quizás el juego tiene más de app que de juego en sí ya que podemos combatir contra otros contrincantes online pero el desarrollo de la partida depende más de los conocimientos adquiridos que de nuestros movimientos en sí. Aún así es plausible esta ambiciosa iniciativa que normalmente solo serían capaces de llevar a cabo grandes estudios.

“Hakitzu: Code of the Warrior” cuenta con unos excelentes gráficos de robots impresionantes, una buena banda sonora y controles manejables, aunque dependerá de ti ser más o menos ágil en el uso del código para conseguir ganar la partida o llegar al final del juego.

Puntuación de Popchild:

Jugabilidad: 7/10

Sonido: 8/10

Gráficos: 9/10

Entretenimiento: 7/10

Media: 8/10

Descargar en iTunes

Su autor comenta que la idea le llego al ver Skyfall (la nueva de James Bond) y al sorprenderse de estar más pendiente de los colores de la película que de la trama en sí y de ahí empezó a fijarse en otros films. Al final se convirtió en un labor que no solo busca la parte estética, sino que pretende estudiar la relación entre las paletas de colores que pueden usarse en pintura, las películas, el diseño gráfico y otras disciplinas.

Lo dicho, un bello ejercicio en el que este estadounidense mezcla dos de sus pasiones, el cine y el diseño. Busca imágenes fijas y con ayuda de herramientas en internet da con una paleta, un abanico cromático que se suelen repetir en toda la película.

Una curiosidad bella que vale la pena explorar.

Este título nos viene a recordar por su jugabilidad a otros que hemos mencionado en Popchild como Crazy Bill o Jetpack Joyride, aunque en el diseño es más cercano a un World of Goo, por ejemplo. Todos los detalles están muy bien cuidados y eso va desde los escenarios hasta la elección de la banda sonora del juego. Cada partida es distinta y no tendrás la sensación de repetición, además con los power-ups que vayas encontrando sobre la marcha podrás conseguir elementos extras que debloquearán ciertas pantallas o ítems. A veces puedes tener la sensación de que el juego se complica un poco, aunque no es imposible pasarse las pantallas, parte de la gracia del juego reside en esa dificultad.

Este puzzle hará que los momentos de tedio se conviertan en excelentes ratos para pasar a la acción a través de tu dispositivo móvil o tablet, ofreciendo muchas horas de entretenimiento retándote con otros jugadores. Aunque solo lo difrutarás de igual modo.

Puntuación de Popchild:

Jugabilidad: 8/10

Sonido: 8/10

Gráficos: 9/10

Entretenimiento: 8/10

Media: 8/10

Descargar en iTunes

En el video, dirigido por Christian Sorensen Hansen, podemos ver una historia de amor entre adolescentes en una pista de patinaje.

El reloj a parte de la hora, marca también la fecha, todo se activa con un solo clic, uno para la hora, dos para el día y tres para los segundos. Al estilo de cruzigrama las letras se disponen en la placa, esa estructura le da un aire misterioso, por eso han jugado con el blanco y el negro, tal como explican sus creadores. El cuadrado que da forma al cronógrafo es de 35 x 35 mm.

De momento solo está disponible con los idiomas francés, inglés y alemán, aunque ese no es motivo para no hacerse con él sobretodo si se trata de chulear un poco frente a familiares y amigos. El reloj puede adquirirse a un precio aproximado de 550€ (barato no es, aunque estamos hablando de algo exclusivo), en tiendas como The Gadget Flow, en la web de los diseñadores: Biegert & Funk (donde también encontrarás otros modelos muy interesantes de relojes de pared) o fuera de internet en relojerías de media Europa.

Se trata de un juego estilo RPG para iPad en el que manejaremos varios personajes a través de un escenario en estética pixel-art y sistema de combate por turnos.

La aplicación se encuentra ya disponible en la App Store al precio de 2,69 €. (Enlace a la descarga)

Corren rumores de que se están preparando dos guiones sobre su historia y que la adaptación a la pantalla podría contar con Ryan Gosling y Charlize Theron como protagonistas.

Uno de los títulos ganadores fue Walking Dead: The Game, que se alzó tanto con el premio a mejor guión de juego como con el Grand Prix.

Otros vencedores de la noche fueron The Room, Fairway Solitaire, Spaceteam y la saga Candy Crush (como mejor juego social). El nuevo premio dedicado a la parte pedagógica de los juegos se lo llevó DragonBox+, título que ayuda a los más jóvenes a aprender álgebra combinando iconos positivos y negativos y de ese modo realizando equaciones.

El People’s Choice award, concedido por el público, se otorgó a The Room. Y el premio del jurado recayó en Devil’s Attorney y Zombies, Run!.

La celebración contó como presentador con Maude Garrett de Geekbomb.net y la actuación en directo de los suecos Sirqus Alfons, quienes mezclan el baile y la música electrónica con temas musicales de videojuegos populares.

El día 14 de mayo es el día previsto para que finalice esta temporada, centrada sobretodo en la relación de amor-amistad protagonizada por Nick (Jake Johnson) y Jess (Zooey Deschanel).

En este final, la serie contará con la aparición de Taylor Swift en un cameo en el que no interpretará a una cantante sino a una de las invitadas a la boda de Cece (Hannah Simone) y Shivranh (Satya Bhabha). La buena relación de Deschanel (que es también una de las productoras de la serie) con Taylor ha propiciado la invitación de la cantante a la serie.

Swift rodará el episodio la semana que viene. A parte de Taylor, en esta temporada han circulado también nombres como Jamie Lee Curtis, Rob Reiner, Olivia Munn, Nick Kroll, Parker Posey, y Margo Martindale. Veremos que caras y nuevas sorpresas nos depara la siguiente.

Dirigida por Lena Dunham y producida por Judd Apatow esta nueva entrega contará con doce capítulos que se están ya empezando a grabar.

El final de la segunda temporada nos mostraba los momentos dulces y los más amargos de sus cuatro protagonistas principales, con lo que la serie daba un giro a los acontecimientos, aunque en base nos siguiera narrando la vida de Hanna (Lena Dunham), Marnie (Allison Williams), Jessa (Jemima Kirke) y Shoshanna (Zosia Mamet) y su relación con los otros protagonistas, los chicos: Adam (Adam Sackler), Charlie (Christopher Abbott) y Ray (Alex Karpovsky).

Temas como el TOC, la búsqueda de la identidad personal, la soledad o la ambición están presentes en estos últimos capítulos, aunque no desvelaremos los detalles para no hacer spoiler a sus seguidores. Dunham sigue mostrando sin escrúpulos las rarezas del individuo ya sea por su comportamiento social o sexual, real y sin tapujos, lo que le otorga esa originalidad a la serie, ganadora de dos Globos de Oro el pasado año.

Se trata de un film en el que se narran las memorias de Emma Forrest, una periodista británica que vivió en Nueva York y que tuvo que acudir al psiquiatra al intentar suicidarse. El médico la ayudó pero desgraciadamente falleció de cáncer.

La película empezará a rodarse esta primavera.

De momento no se tienen más detalles de como será el juego, aunque como en el anterior, se lanzará en formato multiplataforma.

Eso sí se ha informado de que en esta primavera se lanzará el spin-off Plants vs Zombies Adventure para la red social Facebook. Que permitirá tanto el juego social (pudiendo enviar zombies) como defender nuestra casa de posibles ataques enemigos.

Mecal Pro, Festival Internacional de Cortometrajes y Animación de Barcelona, ha escogido a Finlandia como país invitado para su edición 2013. Esta sección especial, que suele contar con muy buena aceptación por parte del público, estará formada por seis programas diferentes con los mejores cortos del país, que se proyectarán entre el 7 y el 26 de abril en los Cinemes Girona, el Convent de Sant Agustí, el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona y el Instituto Francés.

El primer programa estará dedicado a la ELO Film School de Helsinki de la Aalto University, una de las escuelas de cine más prestigiosas del país. Se podrán visualizar algunos de los cortometrajes realizados por miembros de la misma, como por ejemplo Miten marjoja poimitaan, nominado al European Film Award al Mejor Corto del Año 2012.

Las dos siguientes sesiones finlandesas presentarán una selección de los mejores cortometrajes de diferentes géneros -ficción, experimental, documental y animación- del país escandinavo de los últimos años.

Finlandia también estará presente en Mecal Pro 2013 con una Carta Blanca al Festival de Cine de Támpere. El certamen de la ciudad finlandesa, con más de 40 años a sus espaldas, es uno de los festivales de cortometrajes más importantes del continente.

Uno de los programas estrellas de esta sección será la retrospectiva dedicada al gran director finés Aki Kaurismäki, autor de obras como Those were the days o Dogs Have no hell. En esta parte de la sección se podrá ver una selección de cortometrajes del realizador minimalista. Kaurismäki, además de director también es cofundador del Festival de Cine Midnight Sun de Sodankylä (Finlandia).

El último programa será una selección de los mejores momentos del país invitado, junto con un cóctel finlandés para clausurar la sección.

Para la programación de esta sección paralela, Mecal Pro 2013 ha contado con la colaboración del Instituto Iberoamericano de Finlandia, la Embajada de Finlandia y la Finnish Film Foundation.

Especial ELO Film School: 7 de abril a las 17:30h en los Cinemes Girona
Actualidad Finlandia: 11 de abril a las 19h en el Convent de Sant Agustí y 13 de abril a las 17:30h en Cinemes Girona
Especial Festival de Cine de Támpere: 21 de abril a las 16h en el CCCB
Especial Aki Kaurismäki: 25 de abril a las 20:30h en el Instituto Francés
Especial Finlandia y Cóctel finlandés: 26 de abril a las 21h en el Instituto Francés

Informa: Mecal Pro

En este programa podremos encontrar una mezcla de indie, post punk, garage e indietrónica que hemos podido disfrutar también en dichas fiestas.

El programa radiofónico contará con un monográfico en el que sonarán temas o hits que forman parte del colectivo musical más actual, recomendaciones de conciertos, novedades, entrevistas, y un largo etcétera al que se irán sumando más novedades semana tras semana.

Empty Pools basa su estilo en guitarras entrelazadas con estribillos brillantes de toques psicodélicos que nos pueden remitir tanto a los setenta como a mitades de los noventa y que les augura un buen futuro y un paso firme como formación en ciernes. Seguiremos de cerca su evolución…

Metal Gear Solid 5: The Phantom Pain utilizará los gráficos de FOX Engine, el nuevo motor que promete mucho, y se espera su llegada para PlayStation 3 y Xbox 360, lo que ha sido aún mas sorpresa dada las nuevas noticias sobre el futuro de las consolas y parece que las dos van a tener la despedida digna que se merecen. A continuación tenéis el tráiler mostrado durante la Game Developers Conference:

Pinche aquí para ver el vídeo

La polémica del invento ya ha sido servida, ya que padres y educadores se preguntan hasta que punto la tecnología se ha apoderado de nuestras vidas que ya hasta los más pequeños van al lavabo conectados. La compañía que ha ideado el invento, CTA Digital, comenta por otro lado que los niños son muy nerviosos y que esto los mantendrá distraídos en el baño haciendo lo que tienen que hacer. El producto ya se ha lanzado al mercado en Estados Unidos y algunos puntos de Europa, aunque por el momento no creemos que vaya a llegar por estos lares.

Por el tema de la higiene, el artilugio también está pensado, la bandeja de plástico protege el dispositivo junto con una lámina que lo sujeta por encima. Ahora solo falta que alguien invente la app ideal para ir al retrete. Seguro que más de uno ya le está dando vueltas a la cabeza…

The Strokes acaban de publicar su nuevo disco que lleva por título “Comedown Machine”, el quinto de su carrera publicado por RCA Records. A continuación podemos ver el video extraído del single “All Time”.

Otros detalles interesantes son cómo aprender a realizar un original y único bolso, decoración para estampados y una visita al mercadillo barcelonés Brick Lane BCN sobre el diseño vintage celebrado en el raval dentro de la sala El Bigote del Sr. Smith . Sin duda con estos contenidos lograrán captar la atención de todas aquellas seguidoras fascinadas por la moda y el pespunte.

Si queréis tener más detalles sobre la revista también podéis encontrar la versión online aquí, o bien visitar su Pinterest donde hallareis todos los detalles de sus creaciones. Desde aquí les deseamos mucha suerte en esta aventura que empieza.

Un bonito video en el que aparecen los tres miembros de la banda como actores secundarios y que se equilibra con su música a la perfección.

Crazy Bill

Es gratuito, aunque siempre puedes usar el sistema in app para conseguir nuevos complementos y superar ciertos retos, así que el pago no es obligatorio para poder llegar al final del juego. Además cuenta con torneos que se celebran ocasionalmente (te salta una pantalla con el mensaje de que ha dado comienzo) que duran un día y en los que podrás competir para alcanzar la puntuación más alta contra otros usuarios online. También podrás publicar tu puntuación en el Game Center. Los controles son muy sencillos de manejar, tan solo hay que pulsar a la derecha para disparar y a la izquierda para saltar.

A parte de conseguir zokens y avanzar en el juego, lo divertido es ir descubriendo los personajes ocultos en los diferentes niveles, como Marty McFly, ET, Marilyn Monroe, Elvis o el Dr. Spock, entre muchos otros. Además si caes en la cárcel deberás escapar de ella y de las garras de un “cariñoso” personaje llamado Rudolph.

¡¿A que esperas para probarlo?!.

Puntuación de Popchild:

Jugabilidad: 9/10

Sonido: 8/10

Gráficos: 9/10

Entretenimiento: 8/10

Media: 9/10

Descargar en iTunes

Así que por un lado tenemos un estudio amante de los juegos arcade, un diseñador de juegos creador de títulos como “SpellTower” o “BitPilot”, y un developer que tiene en su haber apps como “Hundreds” o “Gasketball”. De esta simbiosis surge “Ridiculous Fishing” que nos garantiza horas de entretenimiento en el que deberemos echar el anzuelo al mar, esquivar algunos pececillos que sabemos que después recogeremos y tirar del hilo mientras vamos recogiendo esas piezas, a las que una vez en la barca deberemos de disparar para ir coleccionando puntos con los que comprar nuevas armas, barcazas, etc. Así de simple.

“Ridiculous Fishing” es una nueva versión del juego para flash “Radical Fishing”, aunque en el que nos ocupa se han aplicado mejoras en el uso de los controles, por ejemplo. El trío ha dedicado su tiempo a el cuidado de todos los detalles y eso se nota a la hora de manejar el juego, siguiendo la premisa de que “Lo sencillo es siempre lo mejor”.

Pruébalo tu mismo para salir de dudas.

Puntuación de Popchild:

Jugabilidad: 9/10

Sonido: 8/10

Gráficos: 9/10

Entretenimiento: 8/10

Media: 9/10

Descargar en Itunes

Little Digits es el otro título de Cowly Owl, con ella los niños podrán aprender las primeras bases matemáticas como sumar o restar y también podrán imprimir con los padres desde la página web de la desarrolladora un libro para colorear que se puede descargar de forma gratuita y que incluye varios personajes. Ya se ha hecho muy popular en las escuelas y entre alumnos de primaria y muchos profesores la han utilizado incluso en sus clases debido a su contenido didáctico.

Este tipo de aplicaciones demuestran que los dispositivos móviles o tablets no solo pueden quedar en un simple sistema de entretenimiento extra, sino que pueden llegar a ser tanto un instrumento de trabajo como una herramienta de aprendizaje y desarrollo.

Además los precios son asequibles. 2,69 € que vale la pena pagar.

Descargar en el App Store

Toy Stories Gabriele Galimberty

Painting es el décimo álbum del veterano grupo de Birmingham y como ya hemos dicho, es una linea continuista en su carrera. Se trata de un álbum elegante y sincero al cual, no obstante, le faltan momentos de auténtica emotividad. Probablemente sea su single, Painting, su tema de mayor calidad. Aunque no nos podemos olvidar de Goodbye Old Town o George’s Tower, las cuales no nos extrañaría que fueran sus siguientes sencillos, de todos modos tampoco sería de extrañar que el disco se quedara en un sólo single. Es un disco sólido pero sin repuntes, quizá uno de los más flojos del grupo, aunque para un nostálgico como yo y muchos de nosotros, es de agradecer el esfuerzo de la banda por mantenerse fieles a sus orígenes y sus creencias, cosa cada vez más en olvido en los días que corren. Además, es probable que al escuchar el disco redescubras su maravillosa discografía y así podrás volar a los días dorados de mitad de los 90, si es así, todo habrá valido la pena.

Nota: 4/10

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Redacción: Joaquín Tarragó

Todos conocereis a Julianne Moore por su marcada trayectoria en la industria de Hollywood pero supongo que con lo que no estareis tan familiarizados es con su faceta de creadora de cuentos infantiles, pues si, Julianne Moore tiene una serie de libros para niños con un personaje muy divertido llamado Freckleface Strawberry.
“Una niña diferente, igual que todas la demás” así la presenta Julianne en uno de sus cuentos y ahora esta heronina pelirroja con pecas pasa del papel al App Store con una aplicación del género cuento interactivo llamado Freckleface Strawberry Monster Maker. Está en inglés pero eso es una buena excusa para que los mas peques se vayan familiarizando con el idioma. Las ilustraciones corren a cargo de la galardonada dibujante LeUyen Pham.
Mas información en la Web: www.frecklefacestrawberry.com

Sweet Baboo es el nombre tras el que se encuentra Stephen Black quien el año pasado presentaba “Girl Under The Tree” un EP de seis temas que tuvo muy buena acogida. El músico tiene ya tres discos en su haber y pese a no ser muy conocido, cuenta ya con su buen número de seguidores.
Su estilo es un pop que se mueve entre el desasosiego y el ímpetu. Mezcla guitarras, voces susurrantes que se arrastran entre melodías lángidas, teclados y percusiones. El galés desprende en cada uno de sus temas una atmósfera muy especial que hace única. Suele hablar de amor y desamor moviéndose de un extremo a otro con ligereza y tratando sus historias con franqueza.

Sus estribillos se te acaban pegando y sus historias te conmueven haciéndolas tuyas. Todo esto ha servido también para captar la atención de las agencias de comunicación de su país que ya han requerido un par de veces de su labor para crear alguna que otra campaña publicitaria. “Let’s Go Swimming Wild” es su nuevo tema, adelanto de lo que queda por venir. Una pieza lo-fi que guarda su esencia y que vuelve a cavalgar entre la melancolía a través de su voz desgarrada.

Veremos si en este nuevo trabajo vuelve a unir lo instrumental con el lirismo que ya es marca de la casa y que lo acerca, salvando las distancias, a nombres como Daniel Johnson, Paul Simon o Beach Boys, por ejemplo.

Prestaremos atención a este lanzamiento.

moshimoshimusic.com
sweetbaboo.co.uk

El músico Jason Molina conocido por liderar los grupos como Songs:Ohia y Magnolia Electric ha fallecido este pasado domingo a la edad de 39 años.
La notica ha sido confirmada por su sello discográfico Secretly Canadian a través de su cuenta oficial en Twitter.
Triste día para la musica independiente.
Hoy tu música suena en nuestra redación.